[프랑켄슈타인] 줄거리 역사적 배경과 숨은 이야기.

메리 셸리(Mary Shelley)의 "프랑켄슈타인" 또는 "현대 프로메테우스(Frankenstein; or, The Modern Prometheus)"는 1818년에 처음 출간된 소설로, 고전 공포문학의 대표작 중 하나입니다.

 

 

* 프랑켄슈타인의 줄거리 :

1. 로버트 월턴의 편지: 소설은 월턴 선장에게 프랑켄슈타인이라는 낯선 남자가 등장하는 상황으로 시작합니다. 프랑켄슈타인은 어떤 이야기를 월턴에게 전하려 합니다.
2. 프랑켄슈타인의 이야기: 이어지는 내용은 프랑켄슈타인의 어린 시절부터 시작됩니다. 그는 과학에 대한 열정으로 삶을 창조하고자 합니다. 그 결과로 프랑켄슈타인은 고립된 장소에서 몇 년 동안 고된 연구 끝에 인간 크기의 몸체를 창조합니다.
3. 괴물의 탄생: 그러나 프랑켄슈타인이 창조한 것은 예상보다 훨씬 무서운 생명체로, 그는 자신이 만든 괴물에 경악합니다. 이 괴물은 감정이 있고 지적인 능력을 가진 존재로 살아있는 것입니다.
4. 괴물의 고통: 괴물은 자신의 외모로 인해 사회에서 배척당하고, 그로 인한 고통과 고독으로 가득 차게 됩니다. 이는 괴물이 인간의 감정과 욕망을 경험하는 과정을 다룹니다.
5. 프랑켄슈타인과 괴물의 대립: 괴물은 자신의 창조주인 프랑켄슈타인에게 자신에게 달라진 삶에 대한 책임을 묻습니다. 두 존재 간의 대립과 갈등이 계속되면서 이야기는 점차 클라이막스에 다가가게 됩니다.
6. 최후의 결론: 이 이야기는 결국 최후의 결론으로 이어지며, 프랑켄슈타인과 괴물 간의 복잡한 인간적 감정과 도덕적 고뇌를 다루게 됩니다.

"프랑켄슈타인"은 과학과 도덕, 인간성에 대한 깊은 사유를 담은 고전 소설로서, 현대의 공포문학에 큰 영향을 끼쳤습니다.

 

 

* 프랑켄슈타인의 역사적 배경 :

 

메리 셸리의 "프랑켄슈타인"에서 괴물은 과학적 실험과 창조로 인해 탄생한 존재로, 그의 역사적 배경은 소설 내에서 큰 중요성을 가집니다. 아래는 괴물의 역사적 배경과 관련된 주요 측면들입니다:

1. 과학적 창조와 현대 프로메테우스: 소설 제목에도 나타난 대로, "프랑켄슈타인"은 현대 프로메테우스의 이야기입니다. 프로메테우스는 그리스 신화에서 인간에게 지식을 가져다 주어 인간을 발전시킨 신이었습니다. 마찬가지로 프랑켄슈타인은 과학적 실험을 통해 인간의 한계를 넘어선 창조자로서 나타납니다.
2. 과학과 도덕의 충돌: 소설은 과학적 창조의 한계와 도덕적인 고민에 대한 질문을 제기합니다. 프랑켄슈타인이 괴물을 창조함으로써 인간이 가진 창조적인 능력에 대한 경고가 담겨 있습니다. 작품은 과학적 발전이 도덕적인 고민과 함께 발전되어야 한다는 교훈을 담고 있습니다.
3. 외모와 사회적 배려: 괴물은 외모적으로는 무섭고 못생긴 형상을 가지고 있어 사회에서 배척을 받습니다. 이는 당시 사회에서 외모에 대한 편견과 사회적인 편견에 대한 비판적인 메시지를 전달합니다. 괴물의 이런 사회적 배려에 대한 측면은 인권과 사회 정의에 대한 고민으로 확장됩니다.
4. 고독과 사랑의 욕구: 괴물은 자신의 고독과 사랑을 찾는 욕구로 가득한 존재로 그려집니다. 하지만 외모로 인해 사람들과 소통할 수 없다는 현실에 직면하면서, 그의 욕구는 어떻게든 충족되지 않는다는 비극적인 측면이 강조됩니다.

이러한 역사적 배경과 테마들은 "프랑켄슈타인"을 통해 인간의 도덕과 과학, 사회적 편견에 대한 심오한 사유를 제시하고 있습니다.

 

 

* 프랑켄슈타인의 숨은 이야기 :

 

 "프랑켄슈타인"은 여러 해석 가능한 측면과 숨은 이야기를 가지고 있습니다. 여러 해설가들은 다양한 관점에서 소설을 읽고 프랑켄슈타인과 괴물의 이야기에 대한 다양한 해석을 제시하고 있습니다. 아래는 그 중 일부를 소개합니다:

1. 창조주와 창조물의 상호작용: 이 이야기는 창조주 프랑켄슈타인과 그의 창조물, 괴물 간의 상호작용에 집중합니다. 작품은 부모와 자식, 창조자와 창조물 간의 복잡한 관계를 다룹니다. 프랑켄슈타인이 자신의 창조물에 대한 책임을 회피하면서 시작된 갈등은 작품을 통해 인간관계에 대한 깊은 사유를 유도합니다.
2. 과학과 도덕의 충돌: 프랑켄슈타인의 과학적 실험은 도덕적인 고민과 충돌을 일으킵니다. 작품은 현대 과학과 기술의 발전이 도덕적인 책임과 함께 가야 한다는 경고를 담고 있습니다. 과학적 창조로 인한 비극은 당시의 산업혁명과 같은 기술적 발전에 대한 우려를 반영하고 있습니다.
3. 외모와 사회적 편견: 괴물은 자신의 외모로 인해 사회에서 배척당하고, 그로 인한 고통과 고독을 경험합니다. 작품은 외모에 기반한 편견과 사회적인 배려에 대한 비판을 제기하고, 인권과 사회 정의에 대한 고민을 다룹니다.
4. 고독과 사랑의 욕구: 괴물은 고독과 사랑을 찾는 욕구로 가득한 존재로 그려집니다. 그러나 외모로 인해 사람들과 소통할 수 없다는 현실에 직면하면서, 그의 욕구는 어떻게든 충족되지 않는다는 비극적인 측면이 강조됩니다.
5. 죽음과 부활의 테마: 프랑켄슈타인은 과학적인 방법으로 죽은 자를 부활시키려 했으며, 이는 죽음과 부활에 대한 영원한 인간적 호기심과 두려움을 나타냅니다.

이러한 숨은 이야기와 테마들은 "프랑켄슈타인"이 여전히 독자들에게 많은 상상력과 논의의 여지를 제공하고 있다는 것을 보여줍니다.